每张照片都需要的基础调整，以及它们的正确顺序

几乎每张照片需要的都是同一份简短的调整清单，而顺序比具体参数更重要。先看直方图，而不是看画面本身。推动曝光，直到最重要的高光刚好落在右边缘下方，然后设定白平衡：有灰卡就用吸管工具，没有就找画面中已知中性的东西。只有曝光和白平衡都确定之后，再去判断反差，因为这两者都会改变眼睛对反差的感受。

接下来是影调恢复。压低高光以找回天空和云层细节，提亮阴影以打开暗部，但要保留一些真正的黑，否则画面会发灰发平。白色和黑色滑块用来设定裁切点：把白色往右推，直到最亮的色调接近裁切；把黑色往左拉，直到最暗的色调接近裁切。然后用色调曲线增加局部反差。清晰度滑块同样能增加中间调反差，但相比曲线，它是一把钝器。

第三是质感与色彩。清晰度在 +10 到 +20 左右对风光很好，但人像应该用负值，因为它会让皮肤变粗糙；纹理是更温和的替代品，用于精细细节更安全。去朦胧非常强力也极易过量，除非画面确实灰雾很重，否则控制在 15 以内。选择自然饱和度而不是饱和度，因为自然饱和度会保护肤色，而饱和度会把画面里每一种颜色都同等地推高。

最后处理裁剪与局部调整。先校正水平、完成裁剪，再放置渐变或径向蒙版，这样蒙版才会落在你预期的位置上。用渐变滤镜处理天空，用径向滤镜引导视线，用画笔做减淡和加深。最后应用镜头校正并消除色差，然后导出。有一件事绝对不能做，就是打乱这个顺序：在已经调过色之后再回头修白平衡，等于把画面调了两遍，而第二遍永远会和第一遍打架。